A. 求共生，异形，双关，聚集，同构，异变，减缺的图形创意作业，邮箱[email protected]
1．异影图形（影子）
物体和影子的性质，不一定一致
2．正负形（反转图形）
正形和复形可以相互反转
3．共生图形：图形的边缘相接，相互吻合相互衬托
一些四方 连续，二方连续，或者圆形构图的图案
4．双关图形
一语双关，形意结合
5．聚集图形
由数个或更多单个元素反复重复构造成一个新的图形
6．同构图形
一种嫁接，不同性质的图形进行整合
包括
异形同构
不合逻辑的事物，但是造型相似，或者具有某个方面的联系
换置同构（置换）
事物的某部分特定的元素和另一事物相置换
异质同构
材质的置换，嫁接材质
7．无理图形
矛盾空间，无理现象或者是视觉上的错视如诺比乌斯圈
反序图形有目的的进行秩序的错乱，方向颠倒等
无理图形违背真实客观，或者生活常识
矛盾空间1多重空间知觉并存2错位连接3不同形态的立体，虚实相混
8．混维图形
9．渐变图形
两种图形间的渐变进化
10．减缺图形（不完整图形）
B. 怎样拍出一张精彩的剪影照片
在剪影摄影中，背景没有干扰和混乱，照片中仅显示基本形状。这就是为什么创建具有特定意义的情节对此类照片如此重要的原因。仅使用捕获对象的形状和外部轮廓，就需要拍摄一张可识别的照片，以使观看者可以找到一种通用语言。
尽管这听起来很简单，但实际上，实现这一目标可能并不容易。必须选择一个主题。光线应放置在正确的位置，被摄对象应以一定角度放置，并且应位于可以识别其动作的位置。
剪影照片的后处理
如果可以在剪影照片上看到某些细节，并且在被摄对象上有背光，则可以在流行的Lightroom或Camera
RAW程序中消除它(获取纯黑色剪影)。在Lightroom中使用显影模块，并使用各个模块的滑块调整对比度(Highlights)，阴影(Shadows)和黑色阴影(Blacks)。
使用它们的各种组合来使主体变暗。基本上，您将需要增加对比度并减少其他三个参数之一或全部。或尝试将“阴影”或“黑色”滑块设置(另选)至位置100，以查看哪一个将达到所需的效果。仅当主题的边缘被突出显示并且您想要使其更暗时，才需要降低“突出显示”参数值。
制作剪影照片既容易又有趣，通过专注于在框架中创建特定的故事，可以拍摄出独特而令人印象深刻的照片。
C. 图形创意的表现有哪些
种含义，也就是"旧字新意"这个概念吧。
文字在平面广告构成要素中占主要地位，是视觉上仅次于图形的部分。在进行文字编排时：1) 把广告中的文字面积化，就是把画面中的文字根据文字单元的数量和内容，进行面积的编排。通过文字的面积大小变化，使文字形成大小面积不相等的组合，使画面中的文字部分出现弹性的点、线、面布局，从而为版面的编排创造紧凑、舒畅等不同效果，可以使读者阅读负担减轻，并增加阅读兴趣，也可以使广告版式的编排产生节奏、韵律和视觉冲击力。2) 文字的编排还应注意文字本身的文字效果。文图画面构成中，把不同重点的文字内容，用不同的字体来表现，是设计中常用手法，但字体过多画面就显得不安宁，字体过少又缺乏必要的生气。字体数量的多寡常暗示广告内容的核心的多少。
把图形符号与文字结合在一起，重新构成字的新的概念，缩小了字本身的内涵，赋予它特定的含义，或重新来诠释它的字面意义；把字进行图形化的处理，把文字的形作为图象来对待，把文字的意作为创意的根本指导思想，以形变来拓展意，以意来限制形的蜕变，进行文字的意象化处理。
Long Island Aquarium是一个现代的水族用品公司，该公司的司标是由香港的设计师蔡永耀为其设计。因为是水族公司，所以标志的基本形便考虑为“鱼”的造型；又因为该企业是香港一家现代型企业，所以设计师便采用了公司名的首写字母“L”。
汉字设计再创意而言，必须要求构思到位，准确，不能影响汉字本身的主体形象，更不能发生误导，设计者必须抓住创意设计的重点，强调对字面意义的理解设计，它包括两个重要的方面:
1）是根据文字的意义及结构进行情节化、心理化的空间布局，借用图象化，符号化的处理。
2）汉字的创意设计必须重视汉民族在长期运用汉字的过程中形成一种特殊的民族心理一一望文生意和依形联想的审美观。后者是汉字创意再设计的重点，使设计者的意图和观者心灵得到沟通，将汉字的音形意高度融合统一起来。
4、图形在广告作品中的表现
人们接触广告，并能留下深刻的印象，很大程度上取决于广告作品中图形的表现是否能抓住消费者，并引起消费者共鸣。相对于文字而言，图形具有动态画面构成要素。从运用三个方面考虑：
1）图形的使用数量宜少而精。对大多数广告作品而言，图形运用的多寡，其传播效果绝对不同。一两幅质量高精的图片，形象鲜明突出，一针见血地突出主题，可以一当十；而超过两个图形之后产生的视觉冲击力相对减弱，画面气氛显得平淡。
2）图形的面积因素取决于图形的重要性。大面积的图形往往用来渲染气氛，可以产生较强的冲击力。尤其是室外大型的广告招贴，更需要形象生动的图片来抓住读者的视线，以达到瞬间传达信息的目的，小面积图片用于帮助和加深读者的印象。邮寄广告，报纸广告因其读者有大量时间阅读广告，其图形部分可相对减弱，而文字加强。
3）根据人们的习惯和感情因素，读者对广告的感受直接影响广告效果。
总之平面图形设计的目的是人与人的交流，作为设计者的我们，学习运用符号学的工具，会使设计更具有效的功能。设计，作为传达思想的媒体，本身就是符号，设计又是由符号元素构成的，设计者成功的挑选、组合、转换、再生这些元素，汇集成为指涉自己思想的符号，成为自身与受众共同认可的符号，把图形符号与文字结合在一起，重新构成字的新的概念，缩小了字本身的内涵，赋予它特定的含义，或重新来诠释它的字面意义；把字进行图形化的处理，把文字的形作为图象来对待，把文字的意作为创意的根本指导思想，以形变来拓展意，以意来限制形的蜕变，进行文字的意象化处理。这是沟通真正形成，信息准确完整的传达，设计这一思维过程才是完满的。
D. 什么是图形创意
图形创意是广告设计作品的表现形式，是设计作品中敏感和备受注目的视觉中心。
优秀的广告作品都以自己独特的图形语言准确又清晰地表达设计的主题，以最简洁有效的元素来表现富有深刻内涵的主题，由此可以看出图形创意在广告设计中具有灵魂的作用。
在当今的读图时代，一篇优美的广告文案远不如一幅富有创意的广告画面带来的视觉冲击力大，由此可见，图形创意在广告中占据着非常重要的地位。
(4)帽子异影图形创意图片扩展阅读:
广告设计的优秀与否对广告视觉传达信息的准确起着关键的作用，是广告活动中不可缺少的重要环节使广告策划的深化和视觉化表现。
广告的终极目的在于追求广告效果，而广告效果的优劣，关键在于广告设计的成败。现代广告设计的任务是根据企业营销目标和广告战略的要求，通过引人入胜的艺术表现，清晰准确的传递商品或服务的信息，树立有助于销售的品牌形象与企业形象。
E. 图形创意的12种分类方法
表现手法 组合 透空 适形 凹凸 线饰 机理 特异 模拟 附饰 等等。
主要还是要图形结合，置换，同构，联想，正负形，影构。
书籍装帧设计封面是书籍的脸，是书籍在卖场与读者无声交流的第一程序，用图形的方式来取悦读者是一种非常见效的手段。
标志设计标志设计也是一种图形艺术设计。它与图形创意的表现手段既有相同之处，又有自己的艺术规律。它承载着企业的无形资产，是企业综合信息传递的媒介。
实际应用：
广告设计图形以其特殊的魅力成为广告设计中的视觉中心元素，它能够下意识地左右广告的传播效果、引起人们的注意和激发消费者的阅读兴趣。
包装设计图形创意在包装上的应用使其具有亲和力，同时也能加深消费者对该产品的印象。
F. 创意人物摄影的方法和技巧
导语：了解了创意摄影的整个过程再开始创作，比对此一无所知更能拍出好作品。下面就由我为大家分享创意人物摄影的方法和技巧，希望对大家有所帮助!
创意人物摄影的方法和技巧
什么是创意摄影
创意摄影和抓拍最大的区别在于拍摄前的准备过程。为了拍摄一张创意照片，我们要确定主题、拍摄场地、道具、模特、服装、发型和妆容等，这和完全不需要准备的抓拍有很大区别。虽然准备过程有点儿繁琐，但这未必是缺点，反而有可能成为优点。因为摄影者在准备过程中能够更加明确拍摄目标，不会中途放弃，而且经过拍摄准备后，往往能拍出好作品。
抓拍照片是指以最快的速度对准移动中的人物拍摄的照片。被拍摄的人无须做任何演绎，因为抓拍就是为了拍出人物自然的动作和表情。创意(作品、产品和表演中表达的想法、构思、概念等)照片包含了很多想法和立意，还有精密的计算。创意摄影与其说是拍摄照片的过程，不如说是精确的准备过程。它就像制作陶瓷工艺品一样，只有不断地煅烧，才能烧制出最美丽的作品。我们不要一开始就追求完美的图像，循序渐进才是最重要的。
明确拍摄对象和主题;寻找拍摄场地;考虑构图和拍摄角度，将模特安排到适当的位置;根据光的方向测定光量，使用照明灯和反光板调节光量;购买道具或亲手制作道具;确定模特的服装、发型和妆容。每经历这样一个过程，摄影者就会掌握一些技巧，而这些技巧就是摄影者的宝贵财富。
在创意摄影中，第一阶段是要掌握相机的机械原理并能熟练使用相机，第二阶段是根据主题构图和选择背景并能灵活运用光线，第三阶段就是将想法和立意付诸于行动。我们已经在第一章中学习了前两个阶段，从现在开始，我们要学习第三阶段。
创意照片的拍摄过程
从抓拍转到创意摄影，你是否感觉茫然?了解了创意摄影的整个过程再开始创作，比对此一无所知更能拍出好作品。相信通过本节的学习，你一定能掌握创意摄影的方法。本节还将介绍确定拍摄对象、确定拍摄主题、绘制拍摄草图和制订拍摄计划的方法。怎样选择符合主题的模特?创意摄影需要做哪些准备?在现场进行拍摄时需要确定的核心内容是什么?本节对这些问题也将进行说明。
通过《魔女出游记Ⅰ》这张照片，我将为大家简略地介绍整个拍摄过程，并对每个环节进行详细讲解。
为了完成拍摄，最先需要考虑的是确定拍摄对象。我在下班路上收听广播时，偶然听到了Kona组合唱的《魔女出游记》。我跟着哼唱这首熟悉的歌曲：“魔女?出游?去哪儿?……”这些疑问逐渐使我的创作思路成形。我在脑海中确定了拍摄对象，并将主题设计成了“魔女出游记”。为了将想法具体化，我在纸上反复画出各种设计方案，最后完成了拍摄草图。
画好拍摄草图后，就要开始制订拍摄计划、联系符合主题的模特、向模特详细说明拍摄主题，然后做拍摄前的准备工作。我在网上购买了直径为90cm的气球，还准备了帽子和雨伞。拍摄当天，我将氦气充入气球，以供拍摄时使用。
到达拍摄场地——乙旺里海水浴场后，我选定了合适的位置，并在开拍前再次向模特说明了动作和姿势。经过几次修改和补充之后，我终于拍出了理想的照片。
以上为大家介绍的是拍摄《魔女出游记》的过程。下面我再为大家详细介绍创意摄影的每个环节。
确定拍摄对象
如果摄影者对拍摄内容一片茫然，解决这个问题的第一条法则就是确定拍摄对象。拍摄创意照片既可以从细小的对象出发，也可以进行宏大的构思，然后从细节入手。我建议初学者先从拍摄对象出发进行创意摄影。选择拍摄对象时，不要选择太庞大或太遥不可及的对象，而要从身边熟悉的事物开始构思。
下页左上角的照片是以常见的泡泡糖为对象进行的创意拍摄。以下是为“泡泡”这一主题制订的拍摄计划。
● 拍摄对象：泡泡糖
● 拍摄主题：泡泡
● 拍摄计划：不仅要突出主题，还要表达“用我的气息，让你触到天空”的感觉。
● 模特：向上方小心翼翼地吹出大得快要破掉的泡泡。
● 服装：适用于黑色背景的红色围巾
● 道具：泡泡糖(为了吹出大泡泡，一次要嚼5块以上的泡泡糖)
为了突出模特和拍摄对象，我使用了黑色背景(用黑布做背景)，以使背景单纯。红色和黑色的搭配可以使画面更加协调，因此我让模特戴上了红色围巾。确定了拍摄对象和主题后，经过简单准备，我完成了这次创意摄影。我们可以将身边容易找到的多种多样的物品作为拍摄对象，轻松地尝试创意摄影。
确定拍摄主题
确定拍摄对象后，就要进入通过对象构思主题的阶段。看到拍摄对象后，你的脑海中浮现了怎样的创意和想法?这些创意和想法将帮助你确定主题。主题就是一个故事，包含了照片所要表达的思想。人们看到照片时，并非只有“哇!真帅”或“真漂亮!”这样的反应，还会深入地思考“照片想表达什么?”“表情为什么是这样的?”或“原来是因为这样才选用这个主题啊”，这样才证明主题得到了充分的表达。
拍摄同一个主题时，谁能拍出更新颖、更有创意的作品呢?这完全取决于摄影者个人的想象力。想象力让各种创意喷涌而出并通过摄影作品表现出来。通过拍摄对象构思主题的过程和拍摄过程一样重要。照片有了主题，就意味着照片中融入了故事。例如，将拍摄对象定为“花”时，不同摄影者可以拍出无数张照片，因为每个人对这个拍摄对象的理解都不同。所以，确定主题时，主题越具体明确越好。该怎么表达和刻画主题?该表达怎样的思想?在构思主题时，我们要充分考虑这些问题。
下页的两张照片都以花为拍摄对象，却表现了完全不同的主题。
四月的一天，阳光明媚，我在路边看见盛开的玉兰花，脑海里突然浮现了一个故事。传说，玉兰花代表了人的眼睛和耳朵。为了描述“奇妙的花的故事”，我找到了能很好地表现这种氛围的模特。为了刻画主题，我使用了人体彩绘颜料，还用黑布做背景，使观赏者的视线能够集中在模特和玉兰花上。为了体现奇妙的感觉，我还利用了水面上的倒影。最后，我用常见的玉兰花表现了“奇妙的花的故事”这一主题，拍出了风格独特的创意照片。
● 拍摄对象：花
● 拍摄计划：以花为素材，以“奇妙的花的故事”为主题。
● 道具：玉兰花、人体彩绘颜料、彩绘笔、黑布、双面胶
绘制拍摄草图
确定拍摄对象和主题后，我们需要将它们具体化，也就是清楚地表达想法，就像看着已经拍好的照片进行说明一样。只有尽量具体地描述模特的姿势、位置、所需空间和道具的摆放等内容，才能明确拍摄内容，并且帮助模特正确地理解主 题。
绘制拍摄草图就是用一幅画简单地将拍摄内容描述出来。每次拍摄前，我都会画好草图，以便整理构思好的想法，同时也便于向模特讲解拍摄要求，从而有利于拍摄双方产生共鸣。草图画得好不好看无关紧要，只要能够呈现拍摄所需的全部信息就可以了。一幅草图代表一张创意照片。在拍摄现场，草图就相当于建筑设计图，因为它直接体现了摄影者的拍摄意图。
下面是《征服者》的拍摄草图。虽然它看上去有些搞笑，但拍摄所需的信息全都体现在这幅草图中，包括拍摄场地、道具、模特的发型和服装等。
《征服者》
制订拍摄计划
制订拍摄计划就是将设想的拍摄对象、主题和草图整合到一起的工作。制订拍摄计划可以将摄影者本人的想法具体化，便于做好准备工作，对刚开始学习创意摄影的摄影者有很大帮助。有人可能会提出质疑，但经过我多年的教学验证，这种方法绝对是行之有效的。积累很多拍摄经验后，实施这些方法和步骤就会成为一种习惯，到那时摄影者可能就不需要再写计划书了。但是，为了提高照片的质量，我还是希望大家能多应用这种方法。
制订拍摄计划可以用文字将头脑中构思的画面、影像和想法概括出来。另外，我们也可以提前将拍摄计划发给模特，然后通过电话确认细节，这样就能做好更细致的拍摄准备。在制订拍摄计划前，主题和拍摄内容可能比较概括和抽象，但制订拍摄计划的过程就是一个具体化的过程，可以让我们仔细考虑拍摄时的各种细节。如果不做具体准备，只想即兴发挥，那么创意摄影就跟抓拍没什么区别了。经过反复制订和修改拍摄计划，各种拍摄细节就能深深地刻在我们的脑海中。坚持不懈地重复这个过程，我们就能明确自己要拍什么了。
制订拍摄计划可以参照以下内容。
拍摄日期：需提前了解天气情况。
拍摄时间：拍摄开始和结束的.时间(包括准备时间)以及模特到达的时间。
拍摄对象：如“模特两名”、“模特一名+小狗”、“男模一名+女模一名”等。
拍摄主题(创意)：可以是一句话，也可以是一个词。
拍摄内容(故事)：照片所要表现的内容或故事。
模特：确定适合本次拍摄的模特的感觉和气质。这对寻找合适的模特很有帮助。
发型：模特所需的发型，如“盘发(自行解决)”，意思是模特自己盘发。如果需要模特去造型工作室做发型，就将“自行解决”改成“造型工作室”。
妆容：模特的妆容，也要注明是模特自己化妆还是去造型工作室化妆。
道具(准备物品)：模特的服装和拍摄所需的道具。记下所需道具并认真准备，有助于顺利完成拍摄。
拍摄场地：拍摄场地给人的印象和具体地址。
备注：拍摄时需要考虑的其他细节。
镜头：选好拍摄所需的镜头。这也意味着摄影者已经决定怎样拍摄了。
构图、拍摄角度：看拍摄草图，将构图和拍摄角度记下来，这样有助于现场拍摄。
其他设备：拍摄所需的其他设备，如反光板、闪光灯、照明灯、三脚架等。
下面的拍摄计划是参加摄影培训课程的学员制订的。这次的主题是“逃脱”。
拍摄时间：17:00～19:00
拍摄对象：模特一名
拍摄主题(创意)：逃脱
拍摄内容(故事)：逃避沉闷的日常生活，去寻找自由
模特(感觉、气质)：具有都市知性女性的干练气质
发型：盘发(自行解决)
妆容：性感的都市女性的淡淡的烟熏妆(自行解决)
道具(准备物品)：套裙、衬衫、手提包、手机、高跟鞋
拍摄场地：高层建筑之间
备注：如果模特无法自己化妆，就在造型工作室化妆
镜头：佳能16-35mm(广角拍摄)
构图、拍摄角度：仰视，从5点钟方向跑向10点钟方向的感觉
其他设备：反光板
拍摄草图
利用拍摄草图和拍摄计划与模特达成共识，然后购买或制作道具并选定拍摄场地。拍摄计划虽然可以写在便笺上，但如果记录在电脑的固定文件夹中，就能逐渐形成一个创意仓库，便于日后使用。
和模特达成创作共识
专业模特VS业余模特
很多初学者拍摄时都漫无目的、不知所措。如果合作对象是专业模特，他就会被对方引导着进行拍摄，因而很难提高自己的摄影水平。因此，我建议初学者尝试着和业余模特合作。对那些要积累经验的初学者来说，能与业余模特长期合作是非常值得庆幸的事情。有些摄影师不喜欢和同一名模特长期合作，也不愿意在同一个拍摄场地反复拍摄，可能是因为他们觉得没有新鲜感。但是，棒球投手为了练好一种投球姿势需要练习无数次，高尔夫球手一天也会练习数百次相同的挥杆动作，这都是有原因的。坚持长时间拍摄同一名模特，其实可以让你尝试不同的拍摄方法，因为即便是同一名模特，摄影者也能根据不同的主题和演绎拍出感觉完全不同的照片。
初学者应该多尝试和业余模特合作，因为这样的合作带给初学者的经济负担比较小，可以持续很久，而且模特的表演也更具张力。只要拍摄气氛轻松自然，初学者就不难创作出理想的作品。当然，成功的摄影师身边不乏表演实力出众的专业模特，而愉快默契的合作也是拍出理想作品的前提。遇到能深刻体会并成功演绎拍摄主题的专业模特，摄影师可以减少拍摄次数，快速而成功地完成拍摄任务。
模特的个性和气质各不相同，因而摄影者合作过的模特越多，能拍出的创意摄影作品就越多。旺盛的创作活动、拍摄技巧的提高与模特数量的增长是成正比的。所以，适时增加模特的数量是十分重要的。
听到“只要模特漂亮，就能拍出好作品吗?”这个问题时，我的回答永远是“No”。我并非否认模特的美丽有助于拍摄，而是就模特是否适合创意摄影主题这一点而言。美貌出众的模特当然会为拍摄带来好的影像，但在创意摄影中，选择模特最重要的标准是模特与主题的契合度。选择能与拍摄主题相辅相成的模特体现了摄影者的眼光和能力。
《抓住彩虹》
上面的照片表现的是模特跳起来想抓住半空中的雨伞的感觉。挑选模特时，我要考查模特的弹跳力和四肢动作是否符合我的要求。如果模特的弹跳力不够，试拍几次后就需要换人。总之，选择创意摄影的模特是以模特是否能完美体现拍摄主题为标准的。
G. 外套帽子上有个像鲨鱼一样有牙齿的嘴巴的潮牌叫什么
这个潮牌的名字叫A Bathing Ape，又名Bape，是著名的日本里原宿潮流品牌，由NIGO在1993年11月创立。
资料拓展：
作为日本里原宿的旗帜品牌，A BATHING APE的全名是A Bathing Ape in Lukewater，意思是一只泡温泉的猿人，暗指安于现状，不思进取的东京年轻人。Bape的logo由里原宿重要人物中村晋一郎（SKATE THING）设计，其灵感来源于著名的科幻电影《人猿星球》。
H. 进行平面设计过程中的视觉元素有哪些
【导读】视觉流程设计是视野在平面图二维空间中运动的全过程，是对样式与编辑中各因素的最好组成和有效编辑，想要设计出好的作品，得到大家的青睐，就要把平面设计重点视觉元素关注起来，今天要给大家介绍的就是平面设计视觉元素，下面我们就一起来看看吧。
1、颜色解决恰当，会令人眼前一亮
颜色的视觉性实际效果，规定做到作用与方式的本质统一，在二者有机化学结合的标准下，将商品化内容与营销策略恰当地以颜色展现出去。假如解决的恰如其分会造成视觉上的差别和造型艺术上的享有，颜色的应用关键是根据明显的视觉冲击性来造成观众的留意，造成感情的共鸣点，可以更强的表明著作的中心思想，造成思索。
2、图形创意要简约，产生和睦的艺术美
图形比文本更为形象化，那么人们在设计方案的情况下要遵照简约的标准，图形创意设计的设计灵感和设计风格并不是设计灵感乍现，捉摸不定，这是能够捕获的，有许多的方式能够遵照，比如品牌形象、意愿、异影图形、正负形、剪缺图型、同构图形、混维图型等，都能够变成艺术创意的来源，可是不管应用何种方式去创作，它的差别都来源于设计师的本身的差别，是设计师专业能力的反映。
3、文本编辑，设计方案要给人美好的印象
文本的排版设计应当特别留意，文字排版设计也是具有实际意义的，例如你的主题风格是海滩，文本的排版设计就能够成一浪一浪的，给人海滩的视觉体会，编辑时不必太过度聚集或是稀少，字间距和行间距全是应当在思考范围内。字体样式的尺寸依据界面的总体来判断，不可以很小，或是很大，突显不上主题风格，会导致视觉的混乱，应当给人留有美好的印象。
以上就是平面设计视觉元素的有关介绍，三个元素要是应用恰当，加上自身的艺术创意，毫无疑问会制做出一个出色的著作，平面设计师平常也要多看一下这些方面的素材图片，见到了就搜集起来，说不一定下一个著作就能用上呢。
I. 平面设计图形构成常用技巧有哪些
1、仿形图形
仿形图形是模仿物形，指把几种在视觉上完全相同或相异的物形，经过对其他物形的模仿而组合在一起使两者的含义得以连接，并在新的创意图形中引发新的意义。
2、同构图形
同构图形是将两种以上物体共同组合到一起形成新图形，同构的物象之间必须具备一定的相容基础，体现一种相互统一的观念合理地解决物与物，形与形之间的矛盾使之协调、统一。利用形与形之间的相似性或者特定的结构点，将某物移植到另一物里取代其部分形，共同组合成一个新的形象。
3、矛盾空间
在矛盾空间的图形中同时存在两个或两个以上的视点的空间组合，这种物象空间在现实生活中是不存在的、是荒诞的。矛盾图形展现出空间的迷幻效果从而调动了观者的好奇心。
4、异影图形
在我们生活的世界里，任何事物有光就有影影的存在是以光为支持光和影互为依存影子随光的变化而变化，异影图形是改变物体的影子形象而构成的特殊视觉形象，这比单纯的投影更加新颖，该手法比较含蓄表现的影像。
5、密集图形
密集图形中，画面的众多元素按一定的基本形在画面中的某一地方集中起来，而在其他地方疏散，但集与散、虚与实之间常有渐渐移动的现象，密集图形是一种比较自由的构成形式，各个元素可以是相同的，也可以是形态差异很大的，只要画面中有疏密的力量变化即可，密集的中心可以是实形的形式，也可以是负形的形式。
6、特异图形
图形中的特异是指在相同、近似的元素中置入一小部分差异的元素，有意制造对规律单调感的突破，使图形产生动感和趣味性。在特异图形中，改变的部分往往是视觉的焦点，也是创意表达的重心，变异的部分可以是大小的特异、形状的特异、色彩的特异等。
J. 急！！！图形设计中的显异同构，异影同构，置入同构，肖形同构，拼置同构，置换同构分别是什么意思
拼置同构：拼置同构是将两个以上的物形各取部分拼合成一个新形象的图形构建方式。拼置的组合方式有两点需要注意：一是原形中保留下来的部分应是特征性的，保证原形能被受众判断识别出来；二是拼置连接的过渡部分要自然，组成的新形象具有视觉上的完整性和合理性。
置换同构：置换同构又称替代同构，指在保持原形的基本特征基础上，物体中的某一部分被其他物形素材所替代的一种图形构造形式，从而产生具有新意的形象。好的置换效果一般要求用以替代的物形与被替代的原形部分一般存在形态上的一定相似性而在意义上具有差异性。
置入同构：置入同构是将用以组合的元素中的一个轮廓作为外形框架，将其他物形填置在这个形中，形成外轮廓形态与内部元素间的组合关系。
肖形同构：所谓“肖”即为像、相似的意思，肖形同构是指以一种或多种物形的形态去模拟另一种物形的形态。
显异同构：显异同构是将一个原形进行开启，显示出藏于其中的其他物形。显异同构中被开启的原形可以是现实中可开启的事物，也可以是不能割裂的事物，但通过图形想象中的分割裂变进再创造，使它成为具有超现实的形态，与其他物形更具整合的可能性。
异影同构：异影同构是以影子作为想象的着眼点，以对影子的改变来表情达意。影子可以是投影，也可以是水面倒影或镜中影像等。异影同构可以将事物不同时间状态下的状态、事情的因果关系、事物的正反两面、现象与本质等不同元素巧妙的组合在一起。